CREAMUS

La exploración es un modo natural para un niño al empezar las actividades sonoras. Pero hay que recordar lo que para nosotros es una gran suerte: los compositores del siglo. XX también sintieron la necesidad de explorar los sonidos. Efectivamente, la exploración se transforma en una actividad necesaria para la composición de nuestro tiempo.

Por ejemplo, en la época de Schubert: él componía para piano sin tener un instrumento en la casa, no tenía necesidad de explorar o experimentar en el instrumento. Con Debussy pasa lo contrario: si quería combinar sonidos muy agudos con sonidos muy graves, que era inusual, él tuvo que explorar directamente con los sonidos.

Entonces, quiero decir que algo cambió en la Historia de la Música: durante muchos siglos se combinaban las notas pero ocurrió algo diferente: se producen sonidos y se organizan sonidos y esto es muy nuevo y para eso hay que explorar. Antes, los compositores combinaban las notas mentalmente, con la ayuda de papel pentagramado.

Deseo mostrarles algunos ejemplos de música contemporánea donde es evidente la actividad de exploración. Vamos a escuchar dos breves ejemplos.

Una Sequenza de Luciano Berio para trombón.

Como se trata de sonidos nuevos, el compositor y el intérprete exploran y buscan nuevos sonidos en el instrumento. Las diferentes Sequenzas de Berio son investigaciones, son exploraciones en búsqueda de nuevas sonoridades; Berio trabajaba con diferentes intérpretes para buscar nuevos sonoridades.

A continuación otro ejemplo de música nueva, se trata de una obra para flauta de Michaël Lévinas. También aquí se buscan nuevas sonoridades y eso requiere de la exploración de todas las posibilidades del instrumento y de la colaboración entre el instrumentista, Pierre-Yves Artaud y el compositor.

Nos encontramos entonces en un momento interesante para investigar ¿qué hacen los niños y qué hacen los compositores actualmente?

PREGUNTA: En las exploraciones de los niños pequeños observé que algunos además de percutir, raspar, frotar, etc. también emitían sonidos vocales. ¿Qué tan común son las experiencias motrices unidas a vocalizaciones?

DELALANDE: Son como varias formas de reacción, de placer: los niños reaccionan cuando hay novedad y eso provoca el canto como placer. Estas relaciones nos han hecho reflexionar. Creemos que son formas que enriquecen la conducta: si hay algo que me gusta hago otros gestos como cantar y moverme por ejemplo.

Pasa lo mismo cuando tocamos un instrumento. A veces al tocar un instrumento se hacen gestos, movimientos que no son útiles para la producción del sonido. Por ejemplo el trabajo que hice sobre los gestos del pianista Glenn Gould: los movimientos del cuerpo cuando él gira por ejemplo, no son útiles para producir el sonido pero son útiles para una idea de continuidad, de un flujo de sonidos que continúan, lo que agrega otras dimensiones a la interpretación. La niña que cantaba mientras exploraba agregaba algo al sonido, lo mismo hace Glenn Gould.